La producción de cine y televisión ocurre rápidamente. Incluso una serie tan volada por las olas como “Physician Odyssey” necesita navegar entre la Scylla de los exteriores del océano y los Charybdis de los cambios de procedimiento de la crimson. El equipo de efectos visuales, dirigido por el supervisor de VFX Jason Piccioni, tiene solo una semana y media por episodio. Entonces, en la mitad de la temporada de dos partes, “Ataque de tiburones”, tenían que ser muy estratégicos sobre cuándo, cómo y por qué vemos a los depredadores titulares del Mar profundo del Mar Azul.
Ese desafío específico hizo que el equipo de artesanía de Indiewire pensara en cuán delgado y malvado podría obtener una configuración de VFX para crear el tiburón que Kamikaze-gana en la hélice de Odyssey, las orcas que lloran su casco y las aletas amenazadoras que rodean en las aguas oscuras mientras nuestros médicos héroes están (improbablemente) en un bote de apoyo.
Piccioni le dijo a Indiewire que trabajaron con FUSEFX para el ambicioso de dos partes del programa, de hecho, FUSEFX ha trabajado en VFX para casi todos los espectáculos de Ryan Murphy. Para el formato específico y las limitaciones del “Physician Odyssey”, ejecutan una tubería de animación que consiste en Maya, Houdini, Arnold y Nuke. Ninguno de estos son programas propietarios, pero si tuviera que comprar una suscripción anual de cada uno para sus propios propósitos de construcción de tiburones 3D, el costo se extendería cerca de $ 14,000, y eso es antes del trabajo de parto, ya que los animadores tienden a especializarse, ya sea en criaturas bípedas, perros parlantes, naves espaciales o, de hecho, tharks.
Trevor Carleeun animador independiente detrás de algunas versiones de LEGO favoritas de Web de películas y programas de televisión, le dijo a Indiewire que le ha llevado unos cinco años ajustar su configuración de computadora/software program donde todo funciona sin problemas. A pesar de que hay una pieza de Lego Shark que ya existe, por lo que no le tomaría tanto tiempo hacer una versión animada, el trabajo actual y el arte de integrar una criatura CG en el mundo visible no es tan sencillo. Qué tan fotorrealista es el tiburón, y cuánto enfoque que atrae, pone más demandas a los animadores para crear algo que pase para la audiencia.
“Uno de mis primeros pasos para hacer una animación 3D profesionalmente fue en realidad una animación de tiburones 3D para un programa de Will Smith en el canal Discovery”, dijo Carlee a Indiewire. “Afortunadamente, los tiburones tuvieron que moverse por la cámara rápidamente para que no tuvieran que ser demasiado realistas”.
En una línea comparable, Gints Zilbalodis, quien ha elogiado la licuadora de software program de animación gratuita tanto en su discurso de aceptación de los Oscar como en Indiewire’s Podcast de cineasta herramienta de herramientas El episodio sobre su película “Movement”, que presenta su propio monstruo marino, dijo que se hizo mucho esfuerzo para que un pequeño equipo de animación letón se acelere con cómo traducir su talento artístico en los programas que estaban usando.
“Tienes que encontrar a alguien que tenga talento y luego tengamos que llevarlo a [the] Coloque donde los necesitemos ”, dijo Zilbalodis. “Aprendí [Blender] mientras hace esta película. No lo había usado antes y es muy rápido de aprender. Nuestros animadores, la mayoría de ellos no lo habían usado y les tomó solo una semana aprender, por lo que es muy intuitivo. Es genial que sea free of charge porque nuestro presupuesto fue bastante modesto. Realmente ayudó a ahorrar algunos recursos “.
Ahorrar recursos y poner el enfoque donde importa también fue importante para Piccioni y el equipo “Physician Odyssey”. Durante el desglose del guión con cada directora y productora ejecutiva Liz Friedman, atraviesan las necesidades habituales de VFX del programa, todos los exteriores del barco, extensiones en el mazo de ocio y las demandas específicas del episodio. “Tenemos conversaciones sobre lo que es importante para qué escena, qué podemos pagar y entrar en los detalles más finos de cómo podríamos dispararla”, dijo Piccioni.
Una vez que se filma el episodio, todos los procesos posteriores se ejecutan en paralelo para que el cambio rápido ocurra. “VFX está trabajando en Shark Animation, mientras que la edición se solidifica y se está trabajando en el sonido y la música. Y cada una de esas cosas afecta a las otras. Por lo tanto, implica un poco de confianza y mucha comunicación ”, dijo Piccioni.
Para los mismos tiburones, la preparación implicaba ver una buena cantidad de Nationwide Geographic como referencia. Pero cada decisión que Piccioni y su equipo tomaron se informaron por alguna perspectiva sobre lo que period más importante transmitir sobre los tiburones y las orcas: cómo afectan a los personajes principales.
“Si miras monstruos realmente geniales, crees que ves mucho más de lo que realmente haces. Y no se trata solo de limitaciones prácticas, es lo que ayuda a que sea aterrador. El poder de la sugerencia es tu mejor amigo. Deje que la audiencia llene los espacios en blanco ”, dijo Piccioni. “También ayuda recordar que el monstruo no es el foco. ‘Jaws’ no se trata del tiburón. Se trata de los chicos en el bote “.
Entonces, si puedes crear una historia sobre algunos chicos (o algunos médicos calientes) en un bote y puedes salirse con la tuya en la licuadora. Entonces el primer tiburón es free of charge.
