Esperando otra década por Hayao Miyazaki Liberar su próxima obra maestra está cerca de la tortura. La buena noticia es que los fanáticos del estudio internacional de Ghibli ahora pueden sumergirse en la novela gráfica redescubierta del animador legendario que solo estaba disponible en el mercado japonés hasta 2022. Gracias a la traducción al inglés del primer segundo libro por Alex Dudok de Witel mundo ahora puede experimentar la encantadora historia que presagió las películas más emblemáticas de Miyazaki.
Antes Princesa Mononoke o Nausicaä del valle del vientoHayao Miyazaki creado El viaje de Shuna, Un manga ilustrado menos conocido pero profundamente influyente publicado en 1983. Esta obra maestra perdida hace mucho tiempo fue completamente dibujada y escrita por Miyazaki, quien usó una impresionante paleta de acuarela para dar vida a una narrativa que refleja su amor por la cultura europea y el folklore asiático. Por EW, El viaje de Shuna Ofrece una ventana profunda a los queridos temas y el arte que luego se convertiría en el centro de la carrera cinematográfica de Studio Ghibli.
‘Shuna’s Journey’ es una historia tibetana reinventada sobre el heroísmo, la codicia y el equilibrio entre la civilización y la naturaleza
Como uno de los mejores animadores vivos de nuestro tiempo, Cualquier obra de arte tangible de las manos de Hayao Miyazaki es un tesoro raro en sí mismo. El viaje de Shuna es más que un borrador del venerado talento de narración de narración del director; Es una ventana nostálgica en sus primeras inspiraciones. Según el palabra de miyazaki“Esta historia se basó en el cuento standard tibetano El príncipe que se convirtió en un perro… He creado una especie de adaptación visible propia “. Escrito hace décadas, el sueño del animador de una valiente aventura oeste se refleja en la búsqueda de su protagonista para salvar su tierra natal de Hunger.
El viaje de Shuna Sigue al Príncipe Shuna, el joven heredero de un reino pequeño y empobrecido que enfrenta la amenaza de la hambruna. Al rescatar a un viajero moribundo en el camino, Shuna se entera de un mítico grano de oro de la tierra de los Dioses, que se cree que posee el poder para salvar a su pueblo de la inanición. Shuna, alimentada por Hope, luego rompe las reglas de su valle y se establece en una búsqueda de vida o muerte para obtener este grano.
A lo largo de su viaje, Shuna atraviesa paisajes implacables, confronta tribus canibalistas y rescata a dos hermanas esclavizadasThea y su hermano menor, desde una bulliciosa ciudad del castillo en el comercio de la trata de personas. La determinación inquebrantable del joven nómada lo lleva a la tierra de los dioses, donde obtiene el grano de oro, pero con un gran sacrificio. ¡Con la ayuda de Thea, Shuna regresa a casa y planta las semillas, devolviendo la prosperidad a su valle y convirtiéndose en un héroe!
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‘Shuna’s Journey’ de Miyazaki es una ventana nostálgica hacia los inicios de ‘Nausicaä’ y ‘Princess Mononoke’
Es easy como día que El viaje de Shuna es una pieza basic que presagia lo que conduciría al avance profesional de Hayao Miyazaki. Según lo declarado por el traductor Alex Dudok de Wit, gran parte del “aficionado” del animador para los entornos europeos se puede ver en el Adriático de Porco Rosso (1992) o el pseudo-sweden de Servicio de entrega de Kiki (1989). Sin embargo, la narrativa y la iconografía presentados en El viaje de Shuna es una ventana nostálgica en lo que daría forma a las aventuras post-apocalípticas de la princesa nausicaä y la disputa entre los dioses del bosque y los humanos, el héroe Ashitaka debe rectificar.
El personaje de Shuna exhibe rasgos que recuerdan a los protagonistas más valientes de Miyazakique se embarcan en viajes peligrosos a tierras desconocidas. Nausicaä y Ashitaka reflejan su coraje, compasión e integridad ethical. También comparten una profunda conexión con la naturaleza y un compromiso para proteger a su gente. Visualmente, la montura en forma de alce, Yakul, introducida en El viaje de Shunano solo comparte un nombre, sino que también tiene un parecido indistinguible con el leal alque rojo de Ashitaka, afirma EW. Lo que es más notable es el distintivo paisaje indio, chino y de Asia Central, retratado a través del hermoso shade acuático, que encarna la obra de arte del valle en Náusica.
El director parece haber favorecido siempre representar a sus héroes con fuertes lazos con sus compañeros animales, lo que es paralela a su creencia en la coexistencia armoniosa entre los humanos y la naturaleza. Temas centrales en El viaje de Shunacomo el ambientalismo, las consecuencias de la codicia humana y la búsqueda del respeto por la tierra son recurrentes en la filmografía de Miyazaki. El enfoque de la narrativa en las luchas ecológicas y la explotación de la tecnología synthetic es un elemento básico de varias historias de Studio Ghibli, como Castillo en el cielo (1986).
De acuerdo a El neoyorquinoLa influencia de los cómics occidentales, particularmente las obras de dibujantes franceses M. Biuses evidente en el estilo de arte de la novela gráfica. La admiración de Miyazaki por el trabajo de Mœbius se muestra en su uso de precisión técnica, y esta inspiración intercultural enriquece la maravilla visible y mágica de El viaje de Shuna. Experimentar los orígenes del genio narrador de historias de Hayao Miyazaki revela la inmensidad de su imaginación, Solidificar su condición de uno de los autores más famosos de todos los tiempos.
La publicación en inglés de El viaje de Shuna está disponible para comprar en Barnes & Noble.
